A festa terminou sem Champagne. Às 1h da manhã, na segunda edição do Diwali Noir, em Nova York, as garrafas acabaram, e a pista de dança, com vestidos pisoteados e drinques derramados, já havia se transformado no que a anfitriã Jessel Taank chamou de “rager”, uma balada sem freios. A noite no Boom, no hotel Standard High Line, foi o ponto alto de semanas de celebrações do Diwali entre a diáspora sul-asiática nos Estados Unidos.
O Diwali, o “festival das luzes”, começou em 6 de novembro, data definida pelo calendário lunar hindu, e dura cinco dias. Marca o ano novo, traz a promessa de prosperidade e simboliza o triunfo do bem sobre o mal. Entre os costumes estão preparar doces, acender velas em grande quantidade e fazer uma faxina profunda para abrir espaço às bênçãos. Nos EUA, porém, surgiu uma versão mais gastronômica e festiva, com jantares e festas semanas antes da data oficial.
Diwali Noir: o dress code “de inspiração indiana”
Taank, fundadora da plataforma de moda ŌUSHQ e estrela de The Real Housewives of New York, recebeu os convidados ao lado de Pritika Swarup, fundadora da Prakti Beauty e modelo, e de Marc Karimzadeh, do CFDA, o conselho dos estilistas americanos, parceiro do evento. Ela contou que escreveu no caderno, em 1º de janeiro, a meta de “fazer um Diwali no The Standard”. O dress code era “de inspiração indiana”, com a intenção de fugir de estereótipos. “Não acho que a moda indiana seja mais assim”, disse Taank, referindo-se à imagem de roupas de ocasião, com lehengas volumosas e muitos bordados. Para ela, a criatividade que vem da Índia e do Oriente Médio ainda recebe pouco crédito.
Taank apostou num vestido cor de chocolate, metálico e cravejado, de Prabal Gurung. Swarup escolheu um longo rosa-pink de Rahul Mishra. Jenna Lyons foi de óculos escuros e look todo preto arrematado por um laço. A estilista Sami Miro usou joias da grife indiana de luxo Outhouse. Rachel Roy e a filha, Ava Dash, reinterpretaram peças tradicionais, como calças pantalonas e blusas barrocas, com plumas de pelo carmim e um toque de barriga à mostra.
Entre os convidados estavam o chef Daniel Boulud, o estilista Bibhu Mohapatra, Carly Cushnie, Ronny Kobo, Roopal Patel, o cantor Jay Sean e as colegas de elenco de Taank Sai De Silva, Erika Hammond e Devyn Simone. A noite marcou ainda o relançamento do e-commerce multimarcas da ŌUSHQ e a estreia de seu espaço editorial de moda, cultura e descoberta de designers. Torres de garrafas de Johnnie Walker Blue Label subiam até o teto, e o cardápio trazia cordeiro apimentado, samosas e pakora. Na trilha, o sucesso de Bollywood “Dilbar”, de 1999, se misturava ao afro tech.
Gold Diwali, em Los Angeles: moda, cinema e negócios
Na Costa Oeste, a organização Gold House realizou seu maior Gold Diwali até agora, no The Majestic Downtown. A noite começou com o elenco e os produtores de Ramayana: Part 1: Rise of a Legend, lançado em 5 de novembro, que já arrecadou mais de US$ 56 milhões (cerca de R$ 300 milhões, em conversão aproximada) e é a produção mais cara já feita na região. Aproveitando o momento, a Gold House anunciou com o fundo South Stack Studios o Gold Stack Shorts Fund, que apoiará curtas e microsséries com histórias sul-asiáticas.
Entre os presentes estavam Freida Pinto, Tan France, Hannah Simone, Avantika, Dhar Mann, o presidente da Blumhouse, Abhijay Prakash, e o fundador do Poshmark, Manish Chandra. Muitos foram de lehengas em tons de joia, joias de impacto, saris e sherwanis coloridos; outros trocaram a blusa por corseletes de verniz ou apostaram em minissaias. O cenário reuniu cravos-de-defunto laranja e dourados, folhas de palmeira e lanternas de latão. O DJ MissNINJA tocou com tabla ao vivo, e um lounge de Carrom, jogo de tabuleiro tradicional, completou o clima.
Por que isso importa: o Diwali deixou de ser uma celebração restrita à comunidade e virou data de peso no calendário de moda e negócios americano, com estilistas, plataformas e estúdios de cinema disputando espaço. Para o mercado de luxo, o recado é claro: a estética sul-asiática, das joias aos bordados, ganha visibilidade e pede mais crédito aos seus criadores.
